Tarkastellaan Stephen Kingin Dolores Claiborne -elokuvaa

Elokuva: Dolores Claiborne (Kathy Bates) löytyy työntötangosta työnantajansa, Vera Donovanin (Judy Parfitt), heikon vanhan naisen, joka on juuri ottanut lopulta kuolemaan johtavan rumpun alas portaita pitkin. Etsivä Mackey (Christopher Plummer) on päättänyt, että Dolores on syyllinen, samoin kuin hän on varma, että Dolores oli syyllistynyt väärinkäyttävän aviomiehensä (David Strathairn) murhaan, jonka kuolemasta päätettiin vahingossa, lähes kaksikymmentä vuotta sitten. Löydettyään äitinsä pidätyksen Selena (Jennifer Jason Leigh) palaa lapsuudenkotiinsa ja monien traumaattisten muistojen näyttämölle sekä hänelle että Doloresille.

Muistan lukeneen Dolores Claiborne ensimmäistä kertaa hyvin selvästi. Olin kotona, otin vapaapäivän, koska minulla ei ollut kovin hyvin, ja tarvitsin lukea jotain imevää ottaakseni mieleni pois siitä, että olin syvä ja kylmä. Kirja oli ollut hyllyillämme vuosia. Se oli täydellinen kirja, jonka voit lukea yhdessä istunnossa päivän aikana, imevä tarina yhden naisen taistelusta lastensa suojelemiseksi. Selkein muistoni kaikista on Doloresin ääni. On epätavallista, että ensimmäisen persoonan kerronta King-romaanissa vaihtelee samalla tavalla kuin hahmojen välillä, ja Dolores on ensimmäinen hahmo, jolle tämä kunnia myönnetään.

Doloresin ääni on niin selkeä, että on helppo päästä hänen Maine-aksenttinsa lukemisen aikana, hänen persoonallisuutensa loistaa vilkkaasti sivuilta. Se on luultavasti yksi suoraviivaisimmista King-romaaneista mukautettavaksi; kertomus tarjoaa kaiken tarvitsemasi hahmon ristiriidan, sekä menneet että nykyiset tarinankerrokset ovat pakottavia, eikä juonelle ole kiinteitä yliluonnollisia tapahtumia lukuun ottamatta lyhyttä yhteyttä Jessieen Geraldin peli . Nämä kaksi kirjaa oli alun perin tarkoitettu olevan kaksi samaa romaania, mutta meille onneksi kuningas piti ne erillään.

Romaani on Doloresin lausunto poliisille Veran kuoleman jälkeen, ja siinä kerrotaan hänen suhteestaan ​​työnantajaansa ja miten se liittyy aviomiehen kuolemaan. Se on voimakas, klaustrofobinen tajuntavirta ilman asianmukaisia ​​jaksokatkoja. Tony Gilroy päättää viedä tarinan haastatteluhuoneesta kotimaiseen tragediaan. Suurin osa toiminnasta tapahtuu Selenan ja Doloresin kireän suhteen ympärillä ja luo etsivä Mackeystä antagonistin, joka perustuu romaanin lääkärintarkastajaan. Se on fiksu liike, koska se pitää Doloresin keskeisessä asemassa tarinassa. Palautukset, joita näemme, lukuun ottamatta yhtä Selenalle ratkaisevaa hetkeä, ovat kaikki Doloresin näkökulmasta ja keskittyvät hänen suhteisiinsa väkivaltaiseen aviomieheen Joeen ja hänen ympärillään oleviin naisiin.

Sillä nämä ovat naisia, jotka ovat miesten maailmassa, miehiä, jotka pyrkivät jakamaan heidät ja pitämään heidät hiljaa. Olipa kyseessä Selena ja hänen äskettäin toimittama toimittaja, joka antoi hänelle tarkoitetun tarinan toiselle naispuoliselle kirjailijalle, tai Mackeyn päättäväisyydestä nähdä Dolores lähetetty vankilaan rikoksesta, jota hän ei tehnyt, tarinan miehet ovat melkein yleisesti kauheita . Veran ja Doloresin suhde ja se, kuinka helposti kaikki uskovat, että Dolores murhasi hoitamansa naisen, on tunnusomaista tapaa, jolla patriarkaalinen yhteiskunta jättää huomiotta vanhemmat naiset, kunnes he tekevät jotain näennäisesti hirvittävää. Mutta näitä naisia ​​aliarvioidaan jokaisessa vaiheessa, ja heidän löytämänsä vahvuus kantaa usein heidän suhteensa muihin ympäröiviin naisiin.

Elokuva kiusaa näitä naissuhteita ja tuo ne etualalle. Dolores saa vihdoin mahdollisuuden kertoa tyttärelleen totuuden ja jättää sen Selenalle, miten hän reagoi. Selena tajuaa äitinsä voiman kuunnellessaan tunnustustaan, että Dolores melkein menetti kaiken pitääkseen tyttärensä turvassa häntä vahingoittavalta mieheltä. Dolores ja Vera pitävät kiinni toisistaan ​​tunnustamalla vastavuoroisesti aviomiehensä heille aiheuttamat vahingot ja saamansa vapauden heiltä. Kun Selena vihdoin seisoo Mackien edessä, jäykkä asenteessaan ja liian ylpeä nähdäkseen isomman kuvan, se on voitto näiden naissuhteiden vahvuudelle.

Taylor Hackfordin suunta, mitattu ja intiimi, käyttää Nova Scotian maisemaa, joka kaksinkertaistuu Maineelle, upeaan vaikutukseen tarinan dramaattisena taustana. Värisävyjen nykypäivän kohtauksissa olevat raikkaat bluesit ja harmaat antavat vaikutelman, että elämä on valunut Doloresista ja Selenasta, että tragedia on lyönyt heidät takaisin. Takaisinkohtaukset ovat täynnä punaisia ​​ja kultaisia, mikä onnistuu olemaan samanaikaisesti sekä väkivaltainen että nostalginen. Se oli loppujen lopuksi viimeinen kerta, kun Doloresin perhe oli kaikki yhdessä, huolimatta Joen inhottavasta käyttäytymisestä. Toisinaan Hackford antaa menneisyyden punaisen vuotaa kirjaimellisesti nykypäivään, kuten upeaan punertavaan taivaaseen, joka näyttää Selenan yritykseltä hyökätä pois äidiltään. Sitä ei käytetä usein, mutta se vaikuttaa kauniisti seurausten ja muistin jatkuviin aiheisiin.

Ottaen huomioon hänen loistavan suorituskykynsä toisena King-hahmona, jolla on erittäin ainutlaatuinen sävy ja persoonallisuus, Kathy Bates on täydellinen näyttelijä ottamaan vastaan ​​Doloresin kaltainen nainen. Bates kääntyy esityksessä yhtä teräväksi kuin se on traagista. Jennifer Jason Leigh hoitaa Selenan hitaasti hajoavan hienovaraisesti roolissa, joka olisi voinut helposti liukastua röyhkeäksi ja epäsympaattiseksi. Yhdessä Leighin ja Batesin sietämätön suhde ohjaa elokuvaa, ja se heijastuu Veren ja Doloresin myrskyisässä ystävyydessä. Parfittin suorituskyky on myös erinomainen, muistutus siitä, että naiset joutuvat loukkuun kaikenlaisiin tilanteisiin. Kaikki kolme naista esittävät aggressiivista rintamaa maailmalle. Se jättää heidät syrjäytyneiksi, mutta kuten Vera huomauttaa, 'Naisen oleminen on joskus vain naisen ripustamista.'

Varsinkin kun heidän on kohdattava miehet kuten Mackey ja Joe. Christopher Plummer pelaa Mackeetä miehenä, joka on harvoin löytänyt itsensä kyseenalaiseksi tavalla, jolla sekä Dolores että Selena onnistuvat. Mackeyllä on hyvin kiinteä asenne, joka sulkee pois tunteet hänen vahingoksi. Joena Strathairn on täysin epätodennäköinen. Jopa hänen kevyempinä hetkinään, vitsaillen Selenan kanssa, hänestä on levoton ilma, ikään kuin hän voisi napsahtaa milloin tahansa. Tukiroolissaan John C.Reilly on harvinainen esimerkki myötätunnosta elokuvassa, joka tekee kaikkensa auttaakseen Doloresia, vaikka se merkitsisi menemistä esimiehensä kanssa.

Katsauksessaan Roger Ebert kommentoi, että 'Tämä on kauhutarina, okei, mutta ei yliluonnollinen; kaikki elementit ovat peräisin jokapäiväisistä kauhuista, kuten alkoholismi, vaimon lyöminen, lasten hyväksikäyttö ja ylpeyden synti. ' Kingin romaanit ja niiden sovitukset ovat aina parhaimmillaan, kun he onnistuvat vangitsemaan nämä arjen kauhut. Dolores Claiborne tekee niin vakaumattomasti ja on sen seurauksena yksi parhaista.

Pelottavin hetki: Joe ja Dolores vitsailevat keittiössä siitä, että Joe on repinyt housunsa. Hän kuuntelee häntä, he nauravat, hän lyö häntä takapuolella puupalalla. Tuossa lyhyessä hetkessä ymmärrämme kaiken heidän suhteestaan ​​ja siihen liittyvästä väkivallasta.

Musikaali: Danny Elfmanin ja Hendrik Meurkensin elokuvamusiikki sulautuu hyvin Hackfordin melankoliseen ilmapiiriin tarjoten kummittelevan taustan näytöllä tapahtuvalle tragedialle.

King-juttu: Väkivaltaiset aviomiehet ja isät. Ne on mainittu aiemmissa King-asioissa, mutta heidän vuoronsa on valokeilassa. Jokaiselle sankarilliselle isälle on olemassa kauhea yksi sen tasapainottamiseksi. Joe St George on yksi pahimmista hahmoista, kuten Alvin Marsh T: stä, Dick Morrison of Kissan silmä S Quitters Inc. ja Nathan Grantham Creepshow S Isänpäivä .

Liity kanssani ensi kerralla, jatkuva lukija Maissin lapset III .