13 suurta modernia trilleriohjaajaa

Tämä artikkeli ilmestyi alun perin Den of Geek UK .

Ohjaaja Guillermo del Toro kuvasi kerran jännitystä tietojen pidättämisestä: joko hahmo tietää jotain, jota yleisö ei tiedä, tai yleisö tietää jotain, jota hahmo ei tiedä. Se on herkullisen yksinkertainen tapa kuvata jotain, jota joidenkin elokuvantekijöiden on usein vaikea saavuttaa: pitää katsojat istuimen reunalla.

Parhaat trillerit jättävät meidät skannaamaan näyttöä ennakoivasti. He kutsuvat meitä arvaamaan, mitä seuraavaksi tapahtuu, mutta iloitsevat sitten odotusten kumoamisesta. Voimme kaikki nimetä menneisyyden suuret trilleri-elokuvantekijät - Alfred Hitchcock, Carol Reed, Brian De Palma - mutta entä nykyinen ohjaajien sato? Tässä on valinta elokuvantekijöistä, jotka ovat tehneet hienoja moderneja trillereitä vuoden 2010 ja tämän päivän välillä.

Jeremy Saulnier

Sininen rauni, vihreä huone

Luulen, että kerran oli aika, jolloin Jeremy Saulnier lopetti vakavasti elokuvateollisuuden. 'Ollakseni rehellinen', Saulner kertoi Den of Geek UK takaisin vuonna 2014 , 'Macon ja minä olimme todella luopuneet pyrkimyksestämme murtautua alalle ja tulla laillisiksi elokuvantekijöiksi. Joten mitä yritimme tehdä Sininen rauni oli arkistoida 20 vuoden kaaremme ja saattaa se päätökseen. Käy vain tutustumassa kompastumispaikkoihimme ja käytä lähellä olevia ja rakkaita paikkoja ja rakenna siitä kertomus. '

Ehkä tämä henkilökohtainen kosketus selittää ainakin osittain miksi Sininen rauni sai niin paljon huomiota Cannesissa vuonna 2013, mikä ei merkinnyt Saulnierin ja hänen tähtensä Macon Blairin uran loppua, vaan upouuden luvun. Mutta jälleen kerran, Saulnierin kosto-tarinassa on muutakin kuin käsityönä tehty läheisyys; siellä on myös sen laiha, minimaalinen tarinankerronta ja sen luonnehdinnan loisto. Sininen rauni on niin tehokas trilleri, koska sen päähenkilö on niin epätyypillinen: surullinen silmä, kokematon aseilla, hieman pehmeä reunojen ympärillä, Macon Blairin keskeinen hahmo on kaukana tyypillisestä vanhurskaasta kostoilijastasi.

Vihreä huone , joka syntyi Isossa-Britanniassa tänä vuonna, tutkii samanlaista hyvin tavallisten ihmisten ja poikkeuksellisen väkivallan välistä yhteenottoa. Nuori punk-yhtye huutaa lavalle anarkiasta ja aggressiivisuudesta, mutta he löytävät itsensä nopeasti syvyydestään, kun joukko verenhimoisia uusnatseja on syrjäyttämässä heitä. Saulnier-elokuvissa röyhkeät, näennäiset sijainnit vastaavat usein kauniita lukittuja otoksia. Tuttuja trilleriä vastakohtana ovat usein järkyttävät onnekierrokset.

Denis Villeneuve

Sicario, vangit

Tässä on yksi ohjaajista, jotka voivat pakata ylivoimaisen pelon tunteen yhdeksi kuvaksi: sisään Hitman , hänen viime vuoden huumaava sotatrilleri, oli näkymä pienistä pölysuunnista, jotka putosivat ikkunan läpi valossa. Tämä yksittäinen laukaus osoittautuu rauhalliseksi ennen myrskyä, kun Villeneuve päästää paljastamaan verenrohkeat tapahtumat. Ja tämä on mielestäni Villeneuven suunnan loisto ja miksi hän on niin hyvä ohjaamaan trillereitä, kuten Hitman tai vuoden 2013 upea Vangit - hän ymmärtää tarinankerronnan rytmin ja kuinka hiljaiset kohtaukset voivat tuottaa melkein sietämätöntä jännitystä.

Toinen esimerkki: valtatiejakso vuonna Hitman , jossa Emily Bluntin FBI-agentti on jumissa liikenneruuhkassa yhden maailman väkivaltaisimpien kaupunkien ulkopuolella. Villeneueve saa meidät tuntemaan tukahduttavan lämmön ja klaustrofobian; jotain ikävää tapahtuu, tiedämme sen - mutta ennakoinnin tunne tekee tällaisen unohtumattoman kohtauksen. Vangit Hän tarttuu tiiviisti modernin mysteeritrillerin malliin, mutta sitä rikastuttaa jälleen Villeneuve-asiantuntijan tahdistus ja esitykset, jotka hän saa näyttelijöistään. Hugh Jackman on harvoin ollut parempi isänä kadonneen lapsensa metsästyksessä, kun taas Jake Gyllenhaal lumoaa poliisin, jonka hänen yksityiset traumansa arpivat.

Lynne Ramsay

Meidän pitää puhua Kevinistä

Ramsayn Meidän pitää puhua Kevinistä voi olla viime vuosien tehokkain psykologinen trilleri. Äidin (Tilda Swinton) ja hänen kaukaisen, mahdollisesti sosiopaattisen pojan (Ezra Miller) välisestä vaikeasta suhteesta Ramsayn elokuva kerrotaan mestarillisesti alusta loppuun - mikä on vaikuttavaa, kun otetaan huomioon, että Lionel Shriverin lähderomaani kerrotaan sarjan kautta kirjeitä.

Ramsay ottaa kirjan raaka-aineen ja valmistaa jotain elokuvamaista ja erittäin huolestuttavaa: tutkimuksen syyllisyydestä, surusta ja syytöksistä. Jännitys kuplii jopa rennoissa keskusteluissa ruokapöydän ympärillä. Miller on kamala, kylmäsilmäinen aihio. Swinton on verraton. Yksi kohtaus, jossa Swintonin äiti tulee kotiin kuolleen yön, on unohtumaton. Toivon, että Ramsay palaa toisen elokuvan kanssa pian.

Morten Tyldum

Päämetsästäjät

Skandinaviasta on viime vuosina tullut esiin kaikenlaisia ​​trillereitä, joko suurella tai pienellä näytöllä tai kirjamuodossa. Morten Tyldumin Päämetsästäjät on parhaimpien joukossa. Nopea ja hämmentävä hauska tarina taidevarasta, joka varastaa maalauksen väärältä kaverilta, Päämetsästäjät käynnisti Tyldumin kansainvälisellä näyttämöllä - Alan Turingin draama Jäljitelmäpeli seurasi, ja Sonyn sci-fi-elokuva Matkustajat on seuraavana.

Ei ole vaikea ymmärtää miksi: Päämetsästäjät osoittaa Tyldumin tahdon ja sävyn hallinnan, kun hänen sellutarina kohisee voimakkaista jahtaustilanteista naurettavaksi mustaksi komediaksi.

Joel Edgerton

Lahja

Joel Edgerton tunnetaan paremmin näyttelijänä, joka on kääntynyt loistaviin esityksiin Soturi ja Zero Dark Thirty . Mutta yhdellä elokuvalla - Lahja , jonka hän kirjoitti, ohjasi, tuotti ja näytteli - Edgerton vakiinnutti itsensä todellisen lupauksen thriller-elokuvantekijäksi.

Menestyneestä, onnellisesta avioparista, jonka elämään aviomiehen menneisyyden vanhat kasvot vaikuttavat suuresti, Lahja on kiehtova, levoton elokuva, jossa on upeita esityksiä Jason Batemanilta ja Rebecca Hallilta sekä Edgertonilta. Riff 80-luvun ja 90-luvun trillereillä 'tappaja keskellä' - Isäpuoli , Käsi, joka rokkaa kehtoa ja niin edelleen - Lahja on sitäkin tehokkaampi hillinnänsä vuoksi. Emme ole koskaan aivan varmoja siitä, kuka on kappaleen konna, ainakin aluksi - ja Edgertonin kameran käyttö jättää meidät väärin jalkoihin joka käänteessä. Maailma tarvitsee epäilemättä enemmän trillereitä Joel Edgertonilta.

Jos et ole nähnyt Lahja vielä, kehotamme teitä jäljittämään sen.

David Michod

Eläinkunta

Tämän tosielämän rikostrillerin pelaamat rikolliset ovat sitäkin viilentävämpiä, koska he ovat niin arkisia - joukko matalan tason varkaita, murhaajia ja gangstereita, jotka haukkuvat Melbournessa, Australia. Kirjailija-ohjaaja David Michod käytti vuosia kehitykseen Eläinkunta , ja se oli vaivan arvoinen: se on varmasti voimakas, kiehtova elokuva, mutta se on myös uskottava välähdys ihmisluonnon pahimmista.

Ben Mendelsohn ja Jacki Weaver pelaavat erilaisia ​​roistoja; entinen manipulatiivinen isoäiti, joka huolehtii rikollisten perimastaan, jälkimmäinen pahantahtoisena varkaana. Luoden uskomattoman jännitteisiä hetkiä yksinkertaisista vaihdoista, Michod lanseerasi itsensä valtavaksi kyvyksi tällä ominaisuusdebyytillä.

Ben Affleck

Kaupunki, Argo

Affleckin draama-trilleri Argo voitti kaikenlaisia ​​palkintoja, mutta voimme väittää, että hänen aikaisemmat trillerinsä olivat yhtä hyvin tehtyjä. Poissa vauvasta oli luottavainen debyytti ja taloudellinen sovitus Dennis LeHanen romaanista. Kaupunki , julkaistu vuonna 2010, oli heisttrilleri, joka hyödynsi parhaiten Bostonin asetuksia. Yksi sen keskeisistä kohtauksista - pankkiryöstö, jossa varkaat käyttävät erilaisia ​​outoja asuja, mukaan lukien nunnapuvut - on mestarillisesti järjestetty.

Kun Affleck pystyy kiusoittamaan näyttelijöiltään upeita esityksiä ja lavastamaan tehokkaita settisarjoja, ei ole tuskin yllättävää, että hän on niin kovasti mukana ainakin yhden Batman-elokuvan tekemisessä Warnerille - samoin kuin pelaamalla sankaria maskin takana.

Anton Corbijn

Amerikkalainen, halutuin mies

Anton Corbijnin elokuvien hiljainen, melkein meditatiivinen sävy tarkoittaa, että ne eivät välttämättä ole kaikkien makua, mutta ne ovat visuaalisesti pysäyttäviä ja melkein vietteleviä rytminsä ja huomionsa yksityiskohtiin. Jo juhlittu valokuvaaja Corbijn siirtyi menestyksekkäästi elokuvantekoon Ohjaus , hienosti tehty draama Joy Divisionin laulajasta Ian Curtisista. Corbijn otti selvästi toisen suunnan Amerikkalainen , trilleri ikääntyvästä palkkamurhaajasta (George Clooney), joka piiloutuu pieneen italialaiseen kaupunkiin Rooman länsipuolella. Ongelmia tulee väistämättä lopulta.

Corbijnin suunta on edelleen kiehtova, koska hän ei anna meille valtavia toimintakohtauksia jännityksen lävistämiseksi. Voimme aistia sitkeyden kelautuneen hitmanin rauhallisen ulkopinnan alle, ja Corbijn varmistaa, että näemme vain harvinaisia ​​välähdyksiä tästä kovuudesta - aina upeasti lavastettuun huipentumaan asti.

Halutuin mies , John le Carren romaaniin perustuva, on yhtä järkevä tutkimus eristetystä mutta kiehtovasta hahmosta - tässä tapauksessa maailman uupuneen saksalaisen tiedustelupalvelun agentin Gunther Bachmannin, jota loistavasti soitti Philip Seymour Hoffman. Traagisesti elokuva osoittautui viimeiseksi ennen Hoffmanin kuolemaa vuonna 2014.

Paul Greengrass

Vihreä vyöhyke, kapteeni Phillips

Mainitse Greengrassin nimi, ja ohjaajan tiheä kädessä pidettävien kameroiden käyttö saattaa heti tulla mieleen. Mutta kerta toisensa jälkeen, Greengrass on osoittautunut hallitsevaksi omaa henkilökohtaista lähestymistapaansa - sinun tarvitsee vain katsoa hänen jäljittelijöidensä sekavia, migreeniä aiheuttavia elokuvia nähdäksesi kuinka hyvä ohjaaja Greengrass on. Osa elokuvantekijöiden visuaalisesta kielestä eikä temppu, Greengrassin kameran sijoittaminen sijoittaa katsojan keskelle tarinaa, olipa kyseessä sitten amnesialainen agentti (hänen Bourne elokuvissa) tai kaapatulla lentokoneella (häiritsevä United 93 ).

Vaikka se ei ole valtava hitti, Vihreä vyöhyke oli intensiivinen ja älykäs trilleri, joka asetettiin miehitetyssä Irakissa. Ylistetty Kapteeni Phillips , sillä välin, se oli täydellinen näyttely Greengrassin kyvylle yhdistää realismi ja jännitys; todellinen tarina Somalian merirosvojen kaappaamasta kauppalaivasta, itse Greengrassin lainaamalla, on 'nykyaikainen rikos'.

John Hillcoat

Laiton, kolminkertainen 9

Emme voi olla ajattelematta, että paremman markkinointipainikkeen takana Kolminkertainen 9 olisi voinut olla paljon suurempi hitti, kun se ilmestyi elokuvateattereissa aiemmin tänä vuonna. Siinä on loistava näyttelijät - Chiwetel Ejiofor, Norman Reedus, Anthony Mackie ja Aaron Paul ryhmänä kokeneita varkaita, Kate Winslet valettu tyyppiä vastaan ​​ganglandpomoina - ja sen heist-juoni kohisee kuin pikajuna.

Hillcoat näyttää siltä, ​​että länsimainen genre sykkii suonissaan, ja hän loistaa luomalla autioita ja kaikkea ympäröiviä maailmoja riippumatta siitä, ovatko hänen aiheensa ajanjaksoja ( Ehdotus , Laiton ) tai post-apokalyptiset draamat ( Tie ). Kolminkertainen 9 näkee Hillcoatin tekevän urbaanin länsimaisen, joka on sekä klassinen noir että täysin nykyaikainen; Hänen käyttämänsä todelliset poliisit ja asukkaat elokuvan Atlantan ympäristössä antavat hänen korostetulle tarinalleen perustan, joka on uskottavaa tällä hetkellä. Missään ei ole todisteita enemmän kuin tilanteessa, jossa Casey Affleckin poliisi rikkoo rakennusta, kun hän on kaatunut luodinkestävän kilven taakse. Hillcoat sijoittaa meidät kohtaukseen Affleckin ja poliisien kanssa, jotka livahtivat hänen takanaan olevaan rakennukseen; aistimme klaustrofobian ja haavoittuvuuden.

Hillcoat selitti meille helmikuussa, että tätä jaksoa ei alun perin kirjoitettu tällä tavalla alkuperäisessä käsikirjoituksessa; se muuttui, kun ohjaaja ja hänen tiiminsä huomasivat, kuinka todelliset poliisit suojaavat itseään todellisissa tilanteissa. Sisään Kolminkertainen 9 , Tutkimus ja upea elokuvanteko yhdistävät unohtumattoman intensiivisen trillerin.

Jim Mickle

Kylmä heinäkuussa

Näennäisesti innoittamana sellaisista uusnoir-trillereistä kuin Red Rock West ja Veri yksinkertainen , 2014 Kylmä heinäkuussa on ohjaaja Jim Micklen ( Vaarnan maa , Me olemme mitä olemme ). Michael C Hall pelaa tavallista kaveria 80-luvulla Amerikassa, joka ampuu tunkeilijan, joka murtautuu kotiinsa, ja joutuu mielialaiseen salaliittoon, joka vie vinoa poliisia, pornoa ja yksityisen silmän (ja innokkaan siankasvattajan), jota Don Johnson pelaa. .

Micklen trilleri kieltäytyy pysymästä genren odotusten mukaisesti jatkuvasti sävyjen välillä. Yhdessä kohtauksessa, kun Hall ampuu murtovarkaan kuolleena, Micklen kamera viipyy päähenkilön yli puhdistaessaan verta ja lasia. Se tekee tällaisista kosketuksista Kylmä heinäkuussa paljon enemmän kuin tyypillinen trilleri.

Seuraavaksi Mickle toimii yhdessä Sylvester Stallonen kanssa; olemme kiinnostuneita siitä, mitä kumppanuus tuottaa.

Martin Scorsese

Suljettu saari

Elokuvantekijänä Scorsese ei tarvitse esittelyä. Jännitysohjaajana hän on omassa luokassaan: alkaen Taksikuski kautta Cape Fear kipeästi aliarvostettuihin Kuolleiden tuominen ulos , hänen elokuvansa ovat täynnä jännitystä ja väkivallan uhkaa.

Suljettu saari , Dennis LeHane -nimisen romaanin perusteella Scorsese syöksyi innokkaasti uusnoir-alueelle. Murhamysteeri, joka sijoittuu nimelliseen Shutter Islandin mielenterveyslaitokseen, sen ilmapiiri on täynnä uhkaa. Kuten Robin Hardyn yhdistelmä Olkinukke ja Adrian Lynen kultiklassikko Jaakobin tikkaat , Suljettu saari ' s yksi niistä tarinoista, joissa emme koskaan tiedä keneen voimme luottaa - jopa päähenkilön, jota Leonardo DiCaprio esittelee.

David Fincher

Tyttö lohikäärme tatuoinnilla, mennyt tyttö

Tulikokeilun jälkeen se oli Alien 3 , David Fincher löysi jalkansa 90-luvulla sellaisilla hitteillä kuin Seitsemän ja Peli . Aikana, jossa trillereitä oli paljon enemmän keskiarvosta erittäin hyvään, Seitsemän erityisesti erottui tyyliluokasta: älykkäästi kirjoitettu, häiritsevä, vastenmielinen ja silti kiehtova katsoa kaikkia kerralla. Fincherin kiinnostus ilmakehän trillereiden kutomiseen jatkui 2010-luvulle, ensin Tyttö lohikäärme tatuoinnilla , loistava uudelleenkirjoittaminen Stieg Larssonin kirjasta, josta ei löytynyt arvostavaa yleisöä ansaittu, ja Poissa tyttö, vieläkin parempi elokuva, josta - onneksi - tuli hitti.

Perustuu Gillian Flynnin romaaniin (ja kirjoittanut itse) Poissa tyttö on sekä kiehtova trilleri että perusteellisesti kierretty suhdedraama. Fincher hallitsee tyylilajin kaikki: hänen millimetrin täydellinen sävellyksensä, saumattomat CGI-kosketukset ja hienovaraiset, mutta tehokkaat väri- ja varjostuskäytöt. Jos tällä hetkellä toimii yksi modernin trillerin mestari, sen on oltava Fincher.